Tras nuestra reseña del concierto de Gerardo Núñez, ofrecemos un itinerario de nuestras impresiones de los visto y vivido durante la edición 2009 del Festival de Jerez. El Teatro Villamarta acogía el martes 3 de marzo la obra “Autorretrato” de María Pagés. La sevillana propuso un espectáculo de introspección, si bien con un lenguaje entendible a todos los públicos. No olvidemos que es una de las bailaoras más mediáticas del panorama y sus propuestas deben ser digeridas por públicos de muchas latitudes y de sensibilidades distintas. La obra se parecía en exceso a las anteriores con retales de muchas de ellas en clave de musical no sin dejar ver la gran capacidad de María Pagés sobre las tablas de un escenario.

Quien sí alcanzó una notabilísima actuación fue el bailaor de Alcalá de Guadaíra, Javier Barón. El flamante Premio Nacional de la Danza ofreció un impresionante catálogo de recursos dirigidos al baile total. Ese que se para a oír el cante para reinterpretarlo con la tradición gestual más sincera. En todo momento inspirado, Javier desde el más clásico flamenco nos hizo soñar a todos con una variedad y una profundidad al alcance de muy pocos.

Fuentasanta la Moneta no desaprovechó su paso por el Festival (la primera vez como protagonista absoluta en Villamarta) para sorprender a todos con la racialidad de su baile y su contundencia expresiva. Tal vez hago ahogada por los elementos escénicos, sobre todo en el abuso de las proyecciones. Ya lo hemos dicho en varias ocasiones todo lo escénico debe servir para resaltar las mejores facetas de los intérpretes y no para subyugarlas. No obstante, dejó rasgos de importancia.

            El homenaje que proyectó Isabel Bayón a la mítica “Tórtola Valencia” no será recordado ni por la artista principal ni por la homenajeada, sino más bien por el encuentro ocasional que se produjo sobre las tablas entre la maestra Matidel Coral y Miguel Poveda. Isabel patentizó su elegancia natural y su facilidad para embutirse en mil papeles sin peder un ápice de su excepcional concepción artística. Entiendo que lo suyo, son su maestra, fue un acto de generosidad desmedido aún sabiendo que podía menoscabar su propio arte y por ello debemos dale las gracias efusivamente.

Todos, absolutamente todos, tras el estreno en Jerez de “Oro Viejo” de Rocía Molina coincidían que se trataba del espectáculo estrella de lo visto hasta el momento y tal vez con mucha dificultad para superarse. La razón: una pequeña e inquieta bailaora malagueña que se enhebra en una manifestación sorprendente, original y espectacular. La obra además estuvo perfectamente conjugada con el paso del tiempo como motivación escénica. Su guajira es un claro referente de cómo todos los conceptos del baile se pueden fundir en uno, en lo proverbial.

Andrés Peña y Pilar Ogalla representaron Cádiz de la Frontera. Todo un ejercicio de honestidad y buen trabajo que creo un espacio común entre las concepciones estilísticas de Jerez y Cádiz con una cuidada puesta en escena y un buen elenco de músicos acompañantes, entre los que destacaron las voces de Jesús Méndez y David Lagos (por Jerez) y David Palomar y May Fernández (por Cádiz). Merecidos aplausos.

“Flamenco se escribe con Jota” se adentraba  en el mundo de lo folclórico con la sana intención de hermanar el flamenco o parte de éste con el mundo de la jota arogonesa. Ya es sabida la relación de sendas disciplinas. El resultado no fue todo el apetecido, ya que en algunos momentos parecía forzado. Eso sin menoscabo de las actuaciones individuales de cada intérprete, entre los que destacó el portento técnico de Miguel Ángel Berna en sus números solitarios.

Fotos: Miguel Ángel Castaño (www.albatrosfoto.com) todas excepto la foto de Bayón con Poveda y de la portada de este artículo cuya autoría es de Ana Palma (www.anapalma.com)